Comments

    Sucede que estos días estamos asistiendo, muerte de J.D. Salinger, biografía de Clint Easwood de Patrick McGilligan,un especialista en biografias de las gentes del cine, al escándalo surgido porque resulta que los santos laicos del arte no son tales sino... humanos. La cosa no tendría sentido alguno si viviéramos en un mundo de adultos, no en esta suerte de adolescencia delicuescente en que se marea el imaginario de nuestra sociedad occidental, pero no es así, y lo grave es que el tal escándalo es susurrado por profesores a los que uno conoce y que llevan una vida normal, es decir, se han casado y divorciado varias veces y arrastran hijos de matrimonios anteriores, lo que evidencia una falta de lucidez evidentepor muchos motivos entre los que se cuentan, desde luego, una carencia de contextualizar en el tiempo los pecados de uno, no vaya a ser que la corrección política de ahora fuera el escándalo dtiempos pasados.Sucede, también, que esta modalidad del viejo puritanismo venido de los Estados Unidos está prendiendo como una mecha en la, supuesta, más cínica sociedad europea. Sucede que todo ello vende y que, de paso, se da rienda suelta al linchamiento moral de cualquiera que descolle en la sociedad de masas.

    Clint Easwood. En la biografía del susodicho llega a decirse que se casaba con mujeres que le llegaban al hombro porque necesitaba, así, ejercer su dominio sobre ellas. Que es avaro, que es...

    J.D. Salinger. De las milmemeces que se han escrito sobre nuestro nuevo gurú midcult de los sesenta destaca la del libro escrito por su hija. Comprensible sino fuera coreado por los mil descerebrados de turno.

    Llevamos años con esta tendencia que no hace más que agravarse. Recuerdo las biografías más o menos recientes de Bertolt Brecht, la de Einstein...

Comments

Comments

    Lo que no deja de ser cierto. Siempre he considerado a Salinger un buen escritor, no tanto por El guardián entre el centeno como por otras narraciones, El día perfecto para el pez banana, por ejemplo, o Seymour:una introducción, pero creí también que era un narrador sobrevalorado hasta lo supersticioso porque conectó como ninguno con todo el ruido mediático de la cultura de masas.

    Creó que él lo supo e hizo lo que pudo, refugiándose en el caserón de New Hampshire. Ni por esas: lo del budismo zen les venía a algunos que ni al pelo, así que lo convirtieron en una suerte de gurú de nuevo cuño. Creo que, a pesar suyo, fue parte del imaginario norteamericano de los sesenta, que ayudó a crear, y que ese monstruo le devoró. Como nos devora a todos. Nuestra época. El malentendido.

    Por otro lado me molesta coincidir con Harold Bloom, un crítico por el que siento pocas simpatías, pero hay que estar de acuerdo con él cuando dice que Salinger es un autor de moda de la midcult de los años sesenta en los Estados Unidos, y poco más. A punto he estado de gritar "Bingo". Me resisto. Es cierto, pero sólo en parte.

Comments

Comments

    ?

     Una vez leídos algunos de ellos la impresión es la prevista: pura filfa. Semejan dos gallos que despliegan sus plumas y sus gestos para conquistar a la gallina, en este caso, el público. ¿Qué público?

    Mejor no averiguarlo.

    El falso gesto elegante en el caso de Lévy, el supuesto nihilismo corrosivo de andar por casa de Houellebecq. Los nuevos, nuevos mandarines. Nostalgia por las lecciones de todos aquellos que tan bien retrató Aron con ánimo crítico hace años.

Comments

Comments

    Dicen que la espontaneidad de sus modelos, artificio que el fotógrafo ha llevado a límites insospechados en apariencia.

    Creo, sin embargo, que la cosa es más compleja. De las series de sus fotografías me quedo con las que tratan de las grutas, pese a que sé que poseen cierta trampa, y, desde luego, las que tienen como tema modelos fotografiados junto a animales. Aquí la espontaneidad, el canto a la juventud y todo eso, se trueca en algo mucho mas complejo, que atiende a lugares escondidos en el imaginario colectivo. Me interesan esas fotos, sin embargo, por lo que tienen de artificioso, tanto, que parecerían escenas pastoriles del XVIII. !Cuánto se asemeja la mirada postmoderna a la época de las pelucas, la que desbarató la Revolución Francesa!.

Comments

Comments

    El último baile, la cortina que se cierra tras el postrero cabaret berlinés en una agonizante  República de Weimar... en fin, la atmósfera reinante ahora. Uno, que parece estar de acuerdo con todo ello, por lo menos como evidente síntoma, no deja de reconocer que esta situación viene de muy lejos, de mucho antes de que la tecnología haya dado la puntilla a tamaña situación, por lo demás insostenible.

    ¿O es que la falacia en que se había convertido la industria cultural, dichosa palabra, de los últimos años merecía la pena de ser defendida, solamente porque su soporte era el papel?

    Por lo demás no dejo de estar de acuerdo con aquellos que temen la estupidez que se nos avecina... estupidez y miseria. El artículo de Luís G. Martín en El País hace dos días es premonitorio de la cosa por la lucidez que demuestra y los ejemplos de andar por casa que describe, tan ilustrativos y, por desgracia, tan reales.

Comments

Comments

    Por ejemplo, el deterioro de las relaciones personales, ¿hay otras?, lleva a que muchos hablen de la muerte de la familia convencional, lo que es cierto, y el advenimiento de una familia espectral constituída por padres divorciados que, a la vez, aportan hijos de esos divorcios a nuevos matrimonios, etc, etc.

    La situación no es juzgada porque en realidad no se quiere indagar en las verdaderas causas del problema. El deterioro implacable de las relaciones de todo tipo es una descripción de la cosa, nada más y describir una familía espectral es un acomodo, no una querencia.

    Nadie vive de acomodos en el imaginario, sí en lo cotidiano. Cuando el acomodo traspasa ese umbral asistimos a un desmonoramiento.

Comments

Comments

    Nunca gusté en exceso de su cine, salvo La Marquise d´O, por la intelectualización inteligente de un tema erótico, hay que recordar que en aquellos años arrasaba Emmanuelle, y tambien por la adaptación afortunada de ciertos rasgos del estilo de Heinrich von Kleist, en especial su opacidad tan elocuente.

    Por otro lado su cine era delicado, bello, pero empalagoso. Reflejaba una arcadia empecinada en cierta blandenguería de clase media. Hay que tener en cuenta que en aquellos años arrasaba también Hamilton y sus evanescentes modelos envueltas en flou... La época, la época.

    Su estilo, sin embargo, era el de los clásicos. Su tono, contenido, elocuente, de diálogos inteligentes, la manera de utilizar la cámara, tan repetida por otros después y que por su dificultad no se ha constituido en norma. Luego su última etapa.

    Por ejemplo, La Inglesa y el Duque.Palabras mayores.

Comments

Comments

    Detrás, también, de esa obligada imagen, de la que siempre se han reído los británicos, del mandarinato, se esconde una sensibilidad a flor de piel que siglos de buen decir racionalista no acaba de matar. Reconoce Lévy la "razón" camusiana frente a la sartriana, a pesar del tour de force obligado hacia Merleau Ponty, pone algunos peros al escritor que hemos convertido en nuestro santón actual y no advierte de ese peligro de admiración espuria, tan anticamusiana, por otra parte, pero, además, como es o se considera sartriano hasta la médula, intelectual, se entiende, Lévy en realidad lo que hace es defender supuestamente a Sartre de la abrumadora sensibilidad camusiana. Por aquello del balance armónico, supongo. El resultado es un panegírico mucho más razonado y serio de Albert Camus que la mayoría de los que s ehan publicado en la prensa estos días. ¿Trucos de viejo mandarin? No lo sé. En cualquier caso un artículo brillante... y veraz, aun sea a medias.

Comments

Comments

    También Fausto Coppi, de enfermedad.

     Sus figuras son complementarias, en cierta manera. Esto lo entenderán gentes como Javier García Sánchez, escritor y ciclista.

Comments

Comments

    Así, de llamada en llamada, me ha hablado desde Tánger, desde una perdida ciudad de Castila-León, antes Castilla La Vieja, donde intentaba preparar el paladar nada menos que en tierras de conquista a la cocina morisca, desde otros muchos sitios, desde luego, Andalucía.

    Desde hace pocos años ha vuelto al lugar de la infancia, Carcabuey, en Córdoba, un lugar bello, próximo a Priego, por una sierra llena de olivos, donde se dedica a levantar espectáculos de cabaret, que es lo suyo.

    Me llama y me habla del que va a montar en Rute: poemas de Caballero Bonald, Cavafis, Luís Cernuda... junto a música de jazz y anécdotas personales de sus experiencias de la noche por ciertos lugares del mundo. Hablamos también de desconfianzas, como la que se debe tener a cierra dama que arrasa hoy dia en la política nacional. En fin, la vida, la amistad...

    Es una delicia recibir estas llamadas de Paco Otero desde hace años sin mediar previsión alguna: puede tardar meses o llamar tres veces seguidas en una quincena. Imprevisible.. como la verdadera amistad. Esta ahí y punto y de vez en cuando se hace sentir.

    Que tenga suerte.

Comments